All posts by admin

วินเซนต์ แวน

วินเซนต์ แวน ภาพ ราตรีประดับดาว นี้เขียนโดยศิลปินชาวดัตช์ วินเซนต์ แวน โก๊ะ แม้ว่าแวน โก๊ะจะขายภาพเขียนได้เพียงภาพเดียวในชีวิตของเขา แต่ผลพวงจากงานของเขานั้นยิ่งใหญ่มาก Starry Night

เป็นหนึ่งในภาพเขียนที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขา และได้กลายเป็นหนึ่งในภาพที่รู้จักกันดีที่สุดในวัฒนธรรมสมัยใหม่ ภาพเขียนแสดงให้เห็นหมู่บ้าน Saint-Rémy ภายใต้ท้องฟ้าที่หมุนวน

ในมุมมองจากที่หลบภัยไปทางทิศเหนือ ต้นไซปรัสทางด้านซ้ายถูกเพิ่มเข้าไปในองค์ประกอบ ภาพนี้ถูกเก็บไว้อย่างถาวรที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในกรุงนิวยอร์ก ตั้งแต่ปี 1941

ภาพพระกระยาหารค่ำมื้อสุดท้ายเป็นจิตรกรรมฝาผนังศตวรรษที่ 15 เขียนขึ้นโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี ที่ผนังด้านหลังของโรงอาหารในโบสถ์ Santa Maria Delle Grazie ในเมืองมิลาน

 

วินเซนต์ แวน

Vincent Van The “Starry Night” was written by Dutch artist Vincent Van Gogh, although Van Gogh had sold only one painting in his life. But the aftermath of his work was enormous, Starry Night.

It is one of his most famous paintings. and has become one of the best known images in modern culture. The painting shows the village of Saint-Rémy under the swirling sky.

in view from the refuge to the north The cypress tree on the left was added to the composition. This painting has been kept permanently at the Museum of Modern Art in New York since 1941.

The Last Supper is a 15th-century fresco by Leonardo da Vinci on the back wall of the cafeteria in the Church of Santa Maria Delle Grazie in Milan.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

วชิรวิชญ์ ชีวอารี

วชิรวิชญ์ ชีวอารี (เกิด 27 ธันวาคม พ.ศ. 2540 ชื่อเล่น ไบร์ท) เป็นพิธีกร นักแสดงและนักร้องชาวไทย เธอมีเชื้อสายไทย จีน และอเมริกัน เธอโด่งดังจากบทบาท “สารวัตร” ในละครโทรทัศน์ เพราะเราคู่กัน 2gether The Series

วชิรวิชญ์ ชีวอารี เดิมชื่อ “กุลธร ชีวอารี” มีเชื้อสายอเมริกันจากปู่ของเขา และเชื้อสายจีนจากปู่ ส่วนย่าและยายเป็นคนไทย จบการศึกษาระดับประถมศึกษาจากโรงเรียนอนุบาลสุธีธร โรงเรียนมัธยมศึกษาตอนต้น จังหวัดนครปฐม จากโรงเรียนสวนกุหลาบวิทยาลัย รุ่นที่ 134 และระดับมัธยมศึกษาตอนปลายจากโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา รุ่นที่ 76

เคยศึกษาในโครงการหลักสูตรวิศวกรรมศาสตร์ หลักสูตร English Language Program (TEPE) คณะวิศวกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ ปัจจุบันศึกษาอยู่ที่มหาวิทยาลัยกรุงเทพ สาขาการตลาด (หลักสูตรนานาชาติ)

วชิรวิชญ์ เริ่มเข้าสู่วงการบันเทิงจากการเป็น MC รุ่นที่ 6 ในรายการ Strawberry Cake ทางช่อง 3 ตั้งแต่ปี 2556 ถึง 2558 ซึ่งเป็นรุ่นเดียวกับ ทิพานารี วีรวตาโนดม และ พรพิพัฒน์ พัฒนเศรษฐ์ รัสตานนท์ เพื่อนร่วมค่ายปัจจุบัน หลังจากเซ็นสัญญากับ GMMTV ในปี 2019 เขาได้เป็นหนึ่งในพิธีกรรายการ Growing Up บน GMM25 ตั้งแต่ตอนที่ 135

ตั้งแต่นั้นมาจนถึงสิ้นสุดฤดูกาล 2020 เขาได้รับโอกาสในการเป็นเจ้าภาพร่วมของ 2 รายการคือเพราะเราเล่นด้วยกันและ BrightWin Inbox ปลายปี 2020 วชิรวิชญ์กลับมาเป็นเจ้าภาพรายการ Grown Up Season 2 ในชื่อ Grown Up คนทุกที่

วชิรวิชญ์ ชีวอารี

 

 

Wachirawit Chivaaree (born 27 December 1997 nicknamed Bright) is a Thai MC, actor and singer. She is of Thai, Chinese

American descent. She is famous for her role of “Inspector” in the TV series. Because we are together 2gether The Series

Wachirawit Chiva-aree, formerly known as “Kulthorn Chia-aree”, has American descent from his grandfather. and Chinese descent from grandfather The grandmother and grandmother are Thai people. Graduated primary school

Studied in the Engineering Program, English Language Program (TEPE), Faculty of Engineering Thammasat University Currently studying at Bangkok University, majoring in Marketing (International Program)

Wachirawit began to enter the entertainment industry as an MC of the 6th generation in the program Strawberry Cake on Channel 3 from 2013 to 2015, whic

From then until the end of the 2020 season, he has been given the opportunity to co-host two shows, Because We Play Together and BrightWin Inbox. In late 2020, Wachirawit returns to host Grown Up Season 2, Grown Up. that

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

รูปภาพAdoration

รูปภาพAdoration Adoration of the Magiฟลอเรนซ์จะมีผลงานของศิลปินอิตาเลียนเท่านั้น ที่นี่ยังมีผลงานของศิลปินดังอื่นๆ นักทฤษฎีและศิลปินยุคเรอเนสซองส์ชาวเยอรมัน ภาพที่ถูกจ้างเขียนโดย Frederick III the Wise สำหรับ Palatine Chapel ในปราสาท Wittenberg แคว้น Saxony

นี้ถูกเขียนขึ้นในปี 1504 ภาพเขียนที่เคยขึ้นทะเบียนเป็นของสะสมของ Rudolph II ในเวียนนาในฐานะของขวัญจาก Prince Elector Christian II นี้ถูกส่งมายัง Uffizi ในปี 1793

เพื่อแลกกับ Presentation in the Temple ของ Fra Bartolomeo ศิลปินเขียนภาพนี้โดยนำส่วนประกอบของแนวทางศิลปะที่หลากหลายมาจัดเรียงกันเข้า

องค์ประกอบของภาพเป็นแบบ Venetian ส่วนพื้นหลังที่เป็นรูปซากปรักหักพังต่างๆ กลับได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะอิตาลี ร่วมกับ Nordic Style ที่นิยมวาดทิวทัศน์อยู่ไกลสุด ส่วนต้นไม้และสัตว์กลับได้รับแรงบันดาลใจจากแนวทางศิลปะแบบเยอรมันของเพื่อนร่วมชาติ

 

รูปภาพAdoration

Adoration of the Magi Florence will feature works of Italian artists only. There are also works by other famous artists. German Renaissance theorist and artist Hired image by Frederick III the Wise for the Palatine Chapel in Wittenberg Castle, Saxony.

Written in 1504, this painting, previously registered as a collection of Rudolph II in Vienna as a gift from Prince Elector Christian II, was sent to Uffizi in 1793.

In exchange for Fra Bartolomeo’s Presentation in the Temple, the artist wrote this painting by combining elements of various artistic approaches.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

ฟินเซนต์ ฟัน โคค

ฟินเซนต์ ฟัน โคค เป็นคำพูดที่จิตรกรระดับโลกอย่าง ฟินเซนต์ ฟัน โคค หรือที่เรามักเรียกกันติดปากว่า วินเซนต์ แวนโก๊ะห์ (Vincent van Gogh) แวนโก๊ะห์

เป็นศิลปินชาวดัชต์ในยุคโพสต์อิมเพรสชั่นนิสม์ (Post-Impressionism) ผู้ยิ่งใหญ่มากที่สุดคนหนึ่งของวงการศิลปะสมัยใหม่ตะวันตก โดยเขาใช้เวลาเพียง 10 ปีในปลายศตวรรษที่ 19 รังสรรค์ภาพจิตรกรรมระบายสีมากกว่า 930 ภาพ 1,100 ภาพวาดเส้นและภาพร่าง รวมแล้วมากกว่า 2,100 ภาพ

วินเซนต์ แวนโก๊ะห์ เริ่มใช้สีเหลืองในผลงานอย่างเห็นได้ชัดในปี 1888 โดยมีผลงานของเขาหลายต่อหลายชิ้นที่มีสีเหลืองเป็นองค์ประกอบหลัก เบื้องหลังของภาพวาดที่เต็มไปด้วยสีเหลืองของศิลปินคนนี้ก็ยังมีเรื่องเล่าอีกว่า แวนโก๊ะห์เคยกินสีเหลืองเข้าไปเพราะคิดว่ามันจะทำให้ตัวเขามีความสุขได้

โก๊ะรักษาตัวอยู่ที่แซ็งต์-เรอมี (Saint-Remy)หมอที่รักษาอาการของเขาได้บันทึกไว้ว่าเขาต้องการวางยาตัวเองด้วยการกินสีและดื่มน้ำมันสน หมอจึงสั่งห้ามไม่ให้เขาเข้าสตูดิโอ

ผู้รักษาแวนโก๊ะห์ในช่วงไม่กี่เดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ได้ให้เขาทานยาแก้โรคหัวใจที่สกัดจากต้นฟ็อกซ์ กลัฟ ทำให้มีผลข้างเคียงทำให้มองเห็นเป็นสีเหลืองและฟ้า

ฟินเซนต์ ฟัน โคค

Fin Saint Funcoak is spoken of by world-class painters like Vincent Van Gogh, or as we often refer to as Vincent van Gogh.

Was a Dutch artist in the post-impressionism era. (Post-Impressionism) one of the greatest people of Western modern art. It took him just 10 years in the late 19th century to create more than 930 paintings, 1,100 lines and sketches. More than 2,100 images included.

Vincent Van Gogh became evident in 1888 with yellow in his works, with many of his works featured yellow as the main element. Behind the scenes of this artist’s yellowish painting, there is still a story that Van Gogh used to eat yellow because he thought it would make him happy.

Goh keeps himself at Saint-Remy. (Saint-Remy) The doctor who treated his condition recorded that he wanted to poison himself by eating dyes and drinking turpentine. The doctor therefore banned him from entering the studio.

Van Gogh’s keeper in the months before his death. Got him to take heart medicine extracted from the fox fluff, causing side effects to see yellow and blue.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

โมนาลิซา

โมนาลิซา ภาพวาดสีน้ำมัน สูง 77 เซนติเมตร กว้าง 53 เซนติเมตร เลโอนาร์โด ดา วินชีวาดขึ้นในคริสต์ศตวรรษที่ 16 ระหว่าง ค.ศ. 1503–1507 เป็นภาพที่มีชื่อเสียงทั่วโลกภาพหนึ่ง

เป็นที่รู้จักในฐานะภาพของสุภาพสตรีที่มีรอยยิ้มอันเป็นปริศนา ที่ไม่รู้ว่าเธอจะยิ้ม หัวเราะ หรือร้องไห้กันแน่ ปัจจุบันอยู่ในความครอบครองของรัฐบาลฝรั่งเศส และเก็บรักษาอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟวร์ กรุงปารีส ประเทศฝรั่งเศส

ศิลปินและนักชีวประวัติชาวอิตาลี ตั้งชื่อ “โมนาลิซา” ขึ้นหลังจากดา วินชีได้เสียชีวิตไป 31 ปี ในหนังสือที่เขาตีพิมพ์นั้นได้บอกไว้ว่าผู้ที่นั่งอยู่ในรูปนั้นคือ ลีซา เกราร์ดีนี ภรรยาของขุนนางนักธุรกิจไหมผู้มั่งคั่ง ชาวเมืองฟลอเรนซ์นามว่า ฟรันเชสโก เดล โจกอนโด

ในภาษาอิตาลีนั้นก็คือคำว่า มาดอนนา (madonna) คุณผู้หญิง (my lady) หรือ มาดาม (Madam) ในภาษาอังกฤษ ดังนั้นความหมายของชื่อก็คือ “มาดามลีซา” แต่ในปัจจุบัน บางครั้งก็จะใช้คำว่า มอนนาลีซา (Monna Lisa)

โมนาลิซา

Mona Lisa, an oil painting, 77 cm high, 53 cm wide, Leonardo da Vinciède, created in the 16th century between 1503–1507, is one of the most famous paintings around the world.

Known as the image of a lady with a mysterious smile. Who doesn’t know if she will smile, laugh or cry It is currently in the possession of the French government. And preserved at the Louvre Museum, Paris, France

Italian artist and biographer named “Mona Lisa” after da. Vinci has died for 31 years, in his published book it is said that the person sitting in the picture is Lee Sa Gerardini, the wife of a wealthy silk businessman. A native of Florence, Francesco del Jogondo.

In Italian it is the word madonna (madonna), lady (my lady) or madam (Madam) in English, so the meaning of the name is “madame lisa”. Sometimes the term Monna Lisa is used.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

ดาวินชี

ดาวินชี เป็นศิลปินผู้มีชื่อเสียงมากที่สุดแห่งยุคเรอเนสซองส์ เกิดที่หมู่บ้าน Vinci ใกล้เมืองฟลอเรนซ์ ประเทศอิตาลี เมื่อปี 1452 เขาเติบโตและเรียนศิลปะที่บ้านเกิดจนมีอายุได้ 20 ปีจึงได้เป็นศิลปินมืออาชีพอย่างเต็มตัว

เริ่มมีผลงานที่ฉายแววความเป็นอัฉริยะด้านศิลปะด้วยภาพ Adoration of the Magi ก่อนที่จะออกจากฟลอเรนซ์ไปอยู่ที่เมืองมิลานในปี 1482 ดา วินชี ทำงานอยู่ที่มิลานนานถึง 17 ปี พร้อมกับสร้างผลงานชั้นยอดมากมาย รวมทั้ง The Last Supper, Virgin of the Rocks, Lady with an Ermine และ Vitruvian Man

ที่เป็นหนึ่งในบรรดาภาพสเก็ตช์อันลือลั่นซึ่งเป็นความสามารถที่โดดเด่นเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวยากจะมีใครเทียบได้ ปี 1503 ดา วินชี กลับมาอยู่ที่เมืองฟลอเรนซ์อีกครั้งหนึ่ง และคราวนี้ได้สร้างผลงานภาพเขียนที่มีชื่อเสียงมากที่สุดในโลก ‘Mona Lisa’ เขาใช้เวลาในการเขียนภาพสุดพิเศษนี้นานหลายปี ในปี 1515 ดา วินชี

ดา วินชี เสียชีวิตในปี 1519 มีอายุรวม 67 ปี ทิ้งผลงานชั้นยอดไว้มากมายทั้งผลงานด้านศิลปะและด้านวิทยาศาสตร์ ดา วินชี ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้รอบรู้ เชี่ยวชาญในศาสตร์ต่างๆเกือบทุกสาขา เป็นศิลปินเอก นักวิทยาศาสตร์ นักประดิษฐ์ ฯลฯ เขาคือ ‘บุรุษแห่งยุคเรอเนสซองส์’ อย่างแท้จริง

ดาวินชี

ดาวินชี

Da Vinci was the most famous artist of the Renaissance. Born in the village of Vinci near Florence, Italy in 1452, he grew up and studied art in his hometown until he was 20 years old, becoming a fully professional artist.

In 1482, Da Vinci worked in Milan for 17 years with the Adoration of the Magi. Created many great creations, including The Last Supper, Virgin of the Rocks, Lady with an Ermine and Vitruvian Man.

That is one of the famous sketches, a talent that is unique, unique, difficult to match. Year 1503 Da Vinci is back in Florence again. And this time creating one of the world’s most famous painting, ‘Mona Lisa’, he spent many years writing this extraordinary painting.

Da Vinci died in 1519, aged 67, leaving many great works of art and science. Proficient in almost all fields of science Is a major artist Scientist, inventor, etc. He was truly the ‘Man of the Renaissance

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

แรมบรันต์

แรมบรันต์ เป็นทั้งจิตรกร ช่างพิมพ์ และช่างเขียนแบบ เป็นศิลปินผู้ยิ่งใหญ่อีกคนหนึ่งในประวัติศาสตร์ศิลปะ ผลงานของเขามีส่วนทำให้เนเธอร์แลนด์เข้าสู่ยุคทองที่รุ่งเรืองสุดขีดในช่วงศตวรรษที่ 17 แรมบรันต์

ศึกษาและเรียนศิลปะที่บ้านเกิดจนอายุได้ 19 ปี จึงไปเรียนศิลปะที่อัมสเตอร์ดัมช่วงสั้นๆกับศิลปินดังยุคนั้น แล้วกลับมาทำงานเป็นศิลปินที่บ้านเกิด เขามีชื่อเสียงตั้งแต่วัยเยาว์ มีลูกศิษย์คนแรกที่ต่อมาเป็นศิลปินดังเช่นกันตั้งแต่อายุ 22 ปี

ปี 1632 แรมบรันต์ย้ายไปปักหลักอยู่ที่อัมสเตอร์ดัม แต่งงานและมีสตูดิโอของตัวเอง สร้างผลงานชั้นยอดมากมายที่นี่ เช่น The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, Danaë และ The Night Watch ที่เป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา

ผลงานของแรมบรันต์มีเอกลักษณ์โดดเด่นในเรื่องแสงและเงา ที่ทำให้ภาพสวยงามดูมีมิติ สามารถบอกระยะตื้นลึกของภาพได้เสมือนจริง เป็นที่ยอมรับของนักวิทยาศาสตร์และนักศิลปศาสตร์จนนำชื่อของเขามาใช้เป็นหนึ่งในประเภทของการจัดแสงถ่ายภาพคือ Rembrandt Lighting

แรมบรันต์

แรมบรันต์

Rembrandt was a painter, printmaker and draftsman. Was another great artist in art history. His work contributed to the Dutch entering the most glorious golden era of the 17th century, Rambrand.

Studied and studied art in his hometown until he was 19 years old, so he went to study art in Amsterdam for a short time with famous artists of the time. And returned to work as an artist in his hometown He was famous from his youth. There was the first disciple who later became an artist at the age of 22.

1632 Rambandt settles in Amsterdam. Get married and have your own studio. Created many great creations here, such as The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp, Danaë and The Night Watch, some of his most famous works.

Rembrandt’s work is unique in light and shadow. That makes the picture beautiful and has dimensions Can tell the shallow depth of the image as realistic. It is so recognized by scientists and liberal arts that he adopted his name as one of the types of photographic lighting, Rembrandt Lighting.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

เฉลิมชัย โฆษิตพิพัฒน์

เฉลิมชัย โฆษิตพิพัฒน์ เป็นจิตรกรไทยมีผลงานจิตรกรรมไทยหลายผลงาน ภาพจิตรกรรมไทยในอุโบสถวัดพุทธประทีป กรุงลอนดอน ประเทศอังกฤษ, เขียนภาพประกอบบทพระราชนิพนธ์

พระมหาชนก และผลงานศิลปะที่ วัดร่องขุ่น มีทั้งงานสถาปัตถยกรรม, ประติมากรรมปูนปั้น และงานจิตรกรรมไทย ได้รับการยกย่องเป็นศิลปินแห่งชาติ สาขาทัศนศิลป์ (จิตรกรรม) ในปี พ.ศ. 2554

อาจารย์เฉลิมชัยเป็นจิตรกรที่มีฝีมือเป็นที่ยอมรับคนหนึ่งของประเทศไทย เป็นชาวหมู่บ้านร่องขุ่น จังหวัดเชียงราย เกิดวันที่ 15 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2498 บุตรคนที่ 3 ของนายฮั่วชิว แซ่โค้ว ​(ต่อมาเปลี่ยนชื่อเป็นนายไพศาล)

นางพรศรี อยู่สุข​ ทำคลอดด้วยหมอตำแยชื่อยายตุ่น ชีวิตตอนเด็ก ๆ เป็นคนเกเร ไม่ตั้งใจเรียน แต่มีความชอบวาดรูป จึงพยายามเข้าเรียนที่เพาะช่างและมหาวิทยาลัยศิลปากร ภาควิชาศิลปไทยรุ่นแรก 2521

เคยได้รับเหรียญทองจากการประกวดผลงานระดับชาติ ในตอนที่เรียนอยู่ตอนปีที่ 4 มีผลงานรูปวาดตามผนังของวัดไทยมากมาย ผลงานปัจจุบัน เฉลิมชัยสร้างวัดร่องขุ่น

อาจารย์เฉลิมชัย

เฉลิมชัย โฆษิตพิพัฒน์

Chalermchai Kositpipat is a Thai painter who has many works of Thai painting. Thai painting in the Buddhist temple, Wat Phutthaprathep, London, England, writing an illustration of the royal writing

Phra Mahachanok and the works of art at Wat Rong Khun, which includes architecture, stucco sculptures And Thai painting Recognized as a national artist Visual Arts (Painting) in 2011

Chalermchai is one of the recognized skilled painters in Thailand. Are the villagers of Rong Khun village Chiang Rai Province Born on February 15, 1955, the 3rd child of Mr. Hua Chiew Saekow (later renamed Mr. Paisan)

Mrs. Pornsri Yoosook also gave birth to a midwife named Grandma Tu. But have a passion for drawing Therefore tried to study at Poh Chang and Silpakorn University Department of Thai Art, First Edition, 1978

Ever received a gold medal from a national competition. During the 4th year, there were many works of paintings on the walls of Thai temples. Current work Chalermchai built Rong Khun Temple

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

ฟินเซนต์ฟันโคด

ฟินเซนต์ฟันโคด เป็นจิตรกรชาวดัตช์ในลัทธิประทับใจยุคหลัง ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้มีชื่อเสียงและอิทธิพลมากที่สุดในประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตก เขาสร้างสรรค์งานศิลป์กว่า 2,100

ชิ้นในเวลาเพียงสิบปีกว่า ในจำนวนนี้เป็นภาพสีน้ำมัน 860 ชิ้น ส่วนใหญ่ผลิตขึ้นในสองปีสุดท้ายของชีวิตเขา ผลงานของเขามีทั้งภาพภูมิประเทศ ภาพนิ่ง ภาพคนเหมือน และภาพเหมือนตนเอง

ซึ่งล้วนมีลักษณะเด่นเป็นสีสันจัดจ้าน งานพู่กันที่ฉวัดเฉวียนแฝงอารมณ์ชวนประทับใจอันช่วยสร้างรากฐานให้แก่ศิลปะสมัยใหม่ หลังทนทุกข์เพราะไข้ใจและความจนมานานหลายปี เขาปลิดชีวิตตนเองเมื่ออายุได้ 37 ปี

เขาเกิดในครอบครัวชนชั้นกลางค่อนไปทางชั้นสูง เขาเป็นเด็กที่เคร่งขรึม พูดน้อย แต่คิดมาก เมื่อโตเป็นหนุ่ม เขาทำงานเป็นนายหน้าขายศิลปกรรม จึงเดินทางบ่อย แต่เมื่อต้องย้ายบ้านไปอยู่ลอนดอน เขาก็ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้า

ชีวิตเขาล่องลอยไปมาระหว่างสุขภาพอันทรุดโทรมกับความโดดเดี่ยวอ้างว้าง กระทั่งมาจับงานวาดเขียนเอาใน ค.ศ. 1881 หลังย้ายกลับไปอยู่บ้านเกิดเมืองนอนกับบิดามารดา เขาได้ Theo น้องชาย

ฟินเซนต์ฟันโคด

Finzent was a Dutch painter in the latter’s impressionism. Which is one of the most famous and influential in western art history. He created over 2,100 works of art in just over ten years. Of these, 860 oil paintings.

Most were produced in the last two years of his life. His works include landscapes, stills, portraits and self-portraits.

All of which are characterized by bright colors and buzzing brushwork, hiding and touching emotions that help create the foundation of modern art.

After suffering from heartache and poverty for many years He took his own life at the age of 37.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE

โมเนต์

โมเนต์ เป็นจิตรกรคนสำคัญของฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 19 ถึง 20 เป็นผู้ริเริ่มศิลปะอิมเพรสชั่นนิสม์หรือลัทธิประทับใจมีบทบาทสำคัญในปรัชญาและการปฏิบัติของขบวนการนี้ โดยเฉพาะในการเขียนภาพทิวทัศน์กลางแจ้ง

มอแนมีผลงานภาพเขียนที่มีชื่อเสียงโด่งดังมากมาย ภาพชุด Water Lilies ที่เขาเขียนจากสวนหลังบ้านของเขาเองเป็นภาพชุดที่ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางมีชื่อเสียงมากที่สุด

ภาพเขียนหลายๆภาพของมอแนให้ความรู้สึกเสมือนได้เข้าไปอยู่ร่วมในบรรยากาศตามภาพ สร้างความประทับใจแก่ผู้ชมอย่างไม่รู้ลืม สไตล์การเขียนภาพของมอแนยังสร้างแรงบันดาลใจและมีอิทธิพลต่อศิลปินรุ่นหลังตลอดมา เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงมากที่สุดในประวัติศาสตร์

มอแนหรือโมเนต์เป็นชาวฝรั่งเศส เกิดที่กรุงปารีสในปี 1840 เป็นชาวปารีสโดยกำเนิดแต่กลับไปเติบโตที่เมืองเลออาฟวร์ ในแคว้นนอร์มังดี เนื่องจากครอบครัวย้ายไปอยู่ที่นั่นตอนที่เขามีอายุได้ 5 ขวบ พ่อของมอแนอยากให้เขาสืบทอดธุรกิจร้านขายของชำและอุปกรณ์เรือ แต่ตัวเขาอยากเป็นศิลปิน ยังดีที่แม่ของเขาเป็นนักร้องจึงเข้าใจและให้การสนับสนุนต่อความปรารถนาแรงกล้าในการทำงานด้านศิลปะของเขา

ปี 1851 มอแนเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะระดับมัธยมในเมืองเลออาฟวร์ ระหว่างการเรียนที่นี่เขาเริ่มฉายแววจิตรกรเอกของโลกในอนาคตด้วยการเขียนภาพการ์ตูนล้อเลียน (Caricature) ด้วยถ่านไม้ซึ่งเขาขายได้ในราคาราว 10 – 20 ฟรังก์

มอแนเป็นเด็กที่โชคดีอยู่ไม่น้อยเมื่อมีโอกาสได้เรียนวาดภาพครั้งแรกกับ Jacques-François Ochard ผู้เป็นลูกศิษย์ของ Jacques-Louis David จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ของฝรั่งเศสยุคก่อนหน้านั้น แต่ด้วยความที่มอแนไม่ชอบขลุกอยู่ในห้อง เขาชอบที่จะอยู่ภายนอกมากกว่า ในปี 1856

โมเนต์

โมเนต์

Monet, a prominent French painter of the 19th to 20th centuries, pioneered the art of Impressionism, or impressionism, playing an important role in the philosophy and practice of this movement. Especially in outdoor landscape paintings

Monet has a number of well-known paintings, the Water Lilies he wrote in his own backyard, is one of the most widely popular and popular.

Many of Monet’s paintings give the impression of being immersed in the atmosphere of the picture. Make a lasting impression on the audience. Monet’s style of painting has always inspired and influenced generations of artists. He is one of the most famous artists in history.

Monet, or Monet, is French. Born in Paris in 1840, he was a native of Paris, but grew up in Le Havre. In Normandy As the family moved there when he was five, Monet’s father wanted him to inherit the grocery and sailing business. But he wanted to be an artist. Fortunately, his mother is a singer and thus understands and supports his passion for his artistic career.

ติดตามเรื่องราวต่อได้ : มาเก๊า

ขอบคุณข้อมูลจาก : GOOGLE